بخش اول: مبانی شخصیت‌پردازی

۱. مفهوم و اهمیت شخصیت در فیلمنامه: تعریف دقیق شخصیت، نقش آن در پیشبرد داستان، و انواع شخصیت‌ها (گرد، تخت، دینامیک و استاتیک).

۲. ساختار شخصیت: روش‌های خلق شخصیت‌های باورپذیر، ساختار درونی و بیرونی شخصیت، و نقش آنتاگونیست و پروتاگونیست در داستان.

۳. توسعه شخصیت: سفر شخصیت در طول داستان، رشد و تغییر شخصیت، و ارتباط آن با روایت کلی.

۴. روانشناسی شخصیت: کاربرد اصول روانشناسی در خلق شخصیت‌های پیچیده و چند بعدی، و استفاده از تیپ‌های شخصیتی.

بخش دوم: دیالوگ‌نویسی موثر

۱. نقش کلیدی دیالوگ در فیلمنامه: اهمیت دیالوگ در پیشبرد داستان، معرفی شخصیت‌ها، و ایجاد تعلیق و هیجان.

۲. ساختار و انواع دیالوگ: ساختار یک دیالوگ موثر، انواع دیالوگ (مستقیم، غیرمستقیم، داخلی)، و کاربرد هر یک.

۳. تکنیک‌های دیالوگ‌نویسی: استفاده از زبان بدن، لحن صدا، و عناصر بصری در دیالوگ‌ها، و ایجاد ریتم و موسیقی در گفتگو.

۴. اجتناب از کلیشه‌ها و ایجاد دیالوگ‌های اصیل: روش‌های ایجاد دیالوگ‌های باورپذیر و منحصر به فرد.

بخش سوم: تلفیق شخصیت‌پردازی و دیالوگ‌نویسی

۱. هماهنگی شخصیت و دیالوگ: چگونگی انعکاس شخصیت در دیالوگ‌ها و برعکس.

۲. دیالوگ به عنوان ابزاری برای پیشبرد داستان: استفاده از دیالوگ برای ایجاد تعارض، کشمکش، و حل مسئله.

۳. دیالوگ و فضای داستان: تأثیر دیالوگ‌ها بر ایجاد فضای داستان و جو حاکم بر آن.

بخش چهارم: تمرین و بازخورد

۱. تمرین‌های عملی: ارائه تمرین‌های متنوع و هدفمند برای تقویت مهارت‌های شخصیت‌پردازی و دیالوگ‌نویسی.

۲. بازخورد و اصلاح: ارائه بازخوردهای سازنده و تخصصی به شرکت‌کنندگان برای بهبود آثارشان.